miércoles, 19 de septiembre de 2018

The Shelby´s Pub

Seguimos con ilustraciones. Nada, ya nos conocemos. Cuando me da, me da.
Eso si, estoy más volcado con ilustrator que con otra coaa, es más, apenas dibujo, solo boceto y ya lo hago con Ilustrator. Que en el fondo, es dibujar también, no?
Este poster nace como detalle / regalo / homenaje hacia la gente de The Shelby´s Pub, el bar de corte irlandés que tantas alegrías nos ha dado en Churriana, donde se ha convertido en el referente a la hora de salir y tomarte unas buenas cervezas, a parte del excepcional trato de los que allí trabajan.

Querá hacer una ilustración de corte antiguo, y si bien el resultado difiere de la idea que tenía en la cabeza, estoy muy contento  de como he conseguido que luzca.

Espero que les guste a ellos. Yo no descarto imprimirlo y ponerlo en casa.

Boceto a lápiz + trabajo en Ilustrator + ajustes en Photoshop


miércoles, 5 de septiembre de 2018

Capitán Biznaga!!!



El Capitán Biznaga en la defensa de Málaga.
Ilustración hecha en estos últimos meses, a partir de un boceto a lápiz básico, y realizado posteriormente con Illustrator.

lunes, 3 de septiembre de 2018

Yo era uno de ellos


Los chicos que coleccionaban tebeosJulián M. Clemente y Helio Mira


Cada época de nuestra vida tiene momentos irrepetibles, tanto para la bueno cómo para lo malo. Perdón en primera instancia por la obviedad. 
Pero ese paso de la infancia  a la adolescencia… madre de Dios, menuda fase… Que época más complicada, puñetas. 
Dos pilares fundamentales tuve durante esos años: mi grupo de amigos y los comics. 
Y el libro “Los chicos que coleccionaban tebeos” me ha llevado de nuevo a esos años, del 83-84 en adelante, hasta que la aparición bien fuerte del rock en mi vida me separó momentáneamente de los comics. 

Al igual que narra la historia, yo soy producto de la irrupción de los tebeos de Forum en el mercado. Si, antes estaban Vértice, Surco, de los cuáles tenía algún tebeo suelto, pero reconozco haberle metido más al Super Humor o a Tintín, o en visitas a casa de Nacho (y aquí lo nombro por primera vez) a sus Asterix o Lucky Luke. Don Miki si me apuras...

Pero creo que fue en Madrid, en el viaje de octavo de EBG 85, donde me hice con el Patrulla-X nº 1. Si, el de la Segunda Génesis, con la irrupción de los nuevos miembros de los Xmen. Ojo, ya había empezado con los comics con los Titanes de George Pérez en el 84, pero lo de la Patrulla X fue el BOOM total. 
Con él digamos que empezó la fiebre de coleccionista, porque hasta entonces, los Titanes y ese Ken Parker que tanto me fascinaba, como mucho. 
Y al igual que describe el libro, empezamos ese club selecto de admiradores febriles de las aventuras de los tipos en mallas. Un club reducido, todo hay que decirlo, porque éramos Nacho y yo, yo y Nacho. Al menos esos primeros años, ambos empezamos a comprar compasivamente colecciones, diría que él más que yo siempre, no se si por mayor entrega o poder adquisitivo ;).  Por cierto, benditos abuelos, esos proveedores de monedas de veinte duros que tantas veces me salvaban. 
La oferta no era ni mucho menos la actual, que cojones. Era más bien pobre, y el libro te lo narra de manera exquisita, explicando las vicisitudes para adquirir la remesa mensual en un pueblo sin un canal de distribución como el de una capital.  
En nuestro caso si disponíamos de un kiosco donde encontrar el material, y mantenernos organizados. Pero poco a poco fuimos necesitando más variedad. Y cuando Zinco dijo aquí estoy yo, y empezó a meter material cojonudo pero de verdad, bueno, los bolsillos obligaban a jugadas mayores. 
Recuerdo vivamente las mínimas subidas de precio y como afectaban a que pudieras llevar 3 o 4 colecciones a la vez. Ciertamente, a veces tenías que dejar de comprar alguna, y la elección era difícil, que demonios. Es que… Simonson con Thor, o Byrne con los 4 fantásticos, o Sienkiewicz y sus Mutantes… joder, había fases en las que era imposible elegir que colección estaba al mejor nivel. 
Bueno, lo que tenía claro es que la Patrulla X no iba a caer, eso nunca. 
Así que de vez en cuando me pasaba a vender alguna colección a librerías de segunda mano, con todo el dolor de mi corazón, pero no quedaba otra. 
No podía tampoco pellizcar tanto el bolsillo de mi madre ;)

Nacho pronto se embarcó en ese paso que también nos cuentan en el libro, el de crear un Fanzine. En este caso, Sneeze Gang, nombre con cierta coña debida a los problemas alérgicos de mi amigo. Ese fanzine fue el embrión de su mayor aventura, un puñetero portal sobre comics y cultura friki, que fue pionero en este país, cuando poca gente sabía lo que era internet. En ambos entornos hice mis pinitos con los dibujos, pero no me involucré a fondo. 

El caso es que esos años de adquirir tebeos, que lo de comics se empezó a destilar después, no recuerdo compartir dicha afición con más amigos, quitando Nacho. 
La pasión por las viñetas se mantuvo básicamente hasta que me metí en la música a fondo, y empecé a salir y necesitar el dinero para otros menesteres, y paré de comprar durante unos pocos años. 
Y que pasó? que George Perez cogió de nuevo los Vengadores, y con unos 28 años o así me metí de nuevo en el fregao de comprar comics, esta vez durante cerca de 12 años o algunos más, hasta que hace unos pocos, lo volví a parar. Creo que esta última vez me echó para atrás la poca calidad de las colecciones que estaba llevando.  
Pero hasta entonces, seguí siendo asiduo a las tiendas de comics. En Portada, Norma Comics en el Málaga Plaza, y sobre todo, Dreamers, la tienda que tras años de aventuras online, mi amigo Nacho se animó a montar. 
No era sólo ir a comprar mis comics, era ir a ver de paso a mi amigo, a echar un café y contarnos la vida. Y es que ahora que lo pienso, en época adulta, creo que poco hemos hablado de comics él y yo. Es curioso, y lógico, dicho sea de paso. 

Ahora estoy en fase de no comprar, al menos regularmente. Cada vez me costaba más tiempo sentarme con comics por delante, demasiadas aficiones y obligaciones. Pero mucha parte de lo que soy lo soy gracias a esas mañanas de pesca de historias en los kioscos de la zona con mi mejor amigo, y a esas jornadas maratonianas de lectura. 
Nos tocó lidiar con un cambio de mentalidad en los comics, con un acercamiento a tramas más adultas, complicadas, que suponían retos a un chaval de 14 años que te hacían pensar, debatir y evolucionar. 

Supongo que Nacho seguirá, desde Nueva York, comprando comics, por supuesto en inglés y en las librerías más cojonudas de la capital del mundo.
Este libro me ha recordado muchas muchas cosas. Sobre todo la suerte que tuve de estar tan bien acompañado en la aventura de crecer leyendo comics. 

martes, 28 de agosto de 2018

Bodorrio is coming

Que si, que nos casamos.
Y por supuesto tenía que currarme algo para la invitación.
Pues aquí lo tenemos.
Bocetos y mucho Ilustrator.
Una pizca de Photoshop pero mínima. Espero que os guste, hay mucha ilusión y cariño en ella.
 

viernes, 27 de julio de 2018

Habitants

Echo de menos a the Gathering. Ha sido durante años una de mis bandas de referencia, tanto en su época doom como su posterior vuelco hacia el trip-rick, rock alternativo, como quieras llamarlo.
La baja de Anneke fue un palo, pero quitando niveles de popularidad, siguieron teniendo discos de garantía y buenos directos.
Parece que desde 2014 la banda entró en un periodo de pasón indefinido, y no hace tanto, por medio de Facebook vi que René Rutten, guitarra y cerebro de la banda iba a montar Habitants, un nuevo proyecto acompañado de su hermano Hans a la batería.
Mediante la financiación en Indiegogo, la nueva banda (quinteto a mas señas) ha lanzado este One Self, el cual estoy degustando, y mucho, en estas semanas.
Lo que más me llama la atención es que el espíritu del disco encaja y mucho con ciertos temas de The Gatherig de su época Souvenirs o Home, quitando la ausencia de la voz de Anneke. Muchos ecos a Coucteau Twins, en esas guitarras etéreas que tanto domina el holandés, y delicados pasajes que contrastan con algunos más enérgicos, ciertamente deudores del Shoegazing.

Parón para comentar: que demonios está pasando con este género que tantos están reivindicando a la vez que agitando en una coctelera con otros géneros como el blackmetal?


Continúo. Es empezar “Winter” y ver por donde van a ir los tiros. Canciones oscuras y hermosas, que con "Soul Traveller" (la más dinámica y pegadiza) tienen su contrapunto mas animado, pasajes desnudos con la guitarra en primer plano junto a la hermosa voz de Anne Van Der Hoogen, que no desmerece para nada a Slije, aunque sin el timbre y candor propio de Anneke. Pero ni falta que hace aquí. Temas muy Shoegazing como "Meraki", temas muy deudores a The Gathering como "Runner", por los pasajes instrumentales que nos regala…
En conclusión, muy buen disco, la verdad.
Canciones preferidas? "One self", "Jupiter" , "Soul Traveller", "Magnolia", o esa delicatessen que es "Vince".
Así, echo de menos un poco menos a The Gathering. Espero que este proyecto dure mucho mucho.

martes, 17 de julio de 2018

Que perra es la guerra


Reticente he estado unos años al cine bélico. Digamos que no me ha apetecido demasiado sumergirme en los horrores de la guerra, siendo un género que he desgastado desde bien chico. Si, me he criado viendo clásicos del cine bélico, teniendo gratos recuerdos de películas como la Cruz de Hierro, la Colina de la Hamburguesa, Platoon, sin olvida los clásicos ineludibles que nos vienen a todos a la cabeza. 
Pero no se en que momento me separé de dicho cine. Lo que si se es que ha sido por no tener que enfrentarme a la crudeza que muchas de esas películas nos brindan, algunas de ellas por exceso de sangre y otras por ser explícitamente terribles con la psique humana. Realmente una guerra es algo tan terriblemente real y cercano, que lo sientes 

Pero gracias a la HBO, al final he caído años después y he acabo viendo dos series que si bien distintas, tratan el mismo tema: la guerra. 
Una de ellas, la celebérrima “Hermanos de Sangre”, era una de esas producciones de obligar visión que había tenido aparcada muchos años. Se que básicamente es de culto, y ya entiendo porqué. Una serie maravillosa, un reparto coral tremebundo, y una manera de enfocar la épica que creo que no cae en lo sencillo y previsible. 
Comparándola con la que luego comentaré, lo más poderoso a mi entender de “Hermanos de sangre”  es la idea de que todos, todos, podemos vernos envueltos en algo que no podemos controlar. Cualquiera hombre puede verse inmerso en una guerra, independientemente de sus orígenes, formación, creencias…
Y eso son los soldados de esta serie. Un grupo de personas que tienen que matar a otras personas porque no les queda otra. Porque tienen delante al enemigo, y el va a hacer lo mismo. La heroicidad a veces brilla por su ausencia, y otras, salta y se erige en protagonista, pero muchas veces, porque no queda otra. 
Son niños, muchos de ellos, que por iniciativa propia o por obligación, han viajado medio mundo para sufrir las penurias de la guerra, y quieren salir. 
El miedo se mezcla con el compañerismo, la valentía va de la mano muchas veces con el sentimiento de hermandad, y los que quedan, forjan un vínculo seguramente , para toda una vida. 
Y eso, es de lo que adolece “Generation Kill”. De la Segunda Guerra a la segunda Guerra de Irak, al asalto de Bagdag. De los paracaidistas de la compañía Easy al 1.er Batallón de Reconocimiento de la 1ª Division de los Marines. 
Aquí ya nos dejamos de chiquilladas. Aquí tenemos profesionales de la guerra. Duros, cínicos, terriblemente machistas y groseros, divertidos algunos de ellos, realmente repugnantes otros. Estos marines nos regalan una visión profesional de la guerra, en este caso, de una invasión de que todos es sabido que no tenía sentido ninguno. En otro gran reparto, tenemos tiempo para ver todas las visiones respecto al trabajo que realizan. 
Del Marine profesional que se preocupa porque todo sea como debe ser, al psicópata que sólo desea estrenarse en matar. Aquí no hay épica, no hay batallas donde tengas el corazón en el puño, como si me pasaba con Hermanos de sangre. No pocas veces, con la producción de Hanks y Spielberg, me he visto delante del televisor (o pantalla) farfullando “Joder, joder” viendo como en cualquier momento cualquiera de esos muchachos que llevaban varios episodios a tu lado, podía caer víctima de un disparo o una bomba. No, en la producción de David Simon no hay margen para ello. Es todo básicamente quirúrgico. Ir, entrar, algún disparo y a veces ni eso, y salir victorioso. Pocas escenas de batalla, cortas casi siempre, apenas sangre, apenas agobios. 
Generation Kill se muestra cruda en cuanto a lo sincera que es, o parece ser. No hay BSO, no hay dramatismo, hay realidad. Hay una evidente intención de mostrarte, a través de un producto carente de épica, que lo de Irak fue una estupidez. 
Si en Hermanos de Sangre no puedes evitar involucrarte en la historia de manera que sientes que lo que hacían, tenían que hacerlo por un bien mayor, aquí el No a la Guerra se te mete aún mas de lo que en su momento sentí. 

Para ir finalizando, me ha merecido y mucho la pena volver a la ficción bélica. Ahora me queda decidir si sigo indagando o salto de género. 
¿Sabéis que película no he visto y se que me va a impactar cuando lo haga, porque simplemente la BSO me pierde?
La delgada línea roja. 


martes, 3 de julio de 2018

Playlist 2018 (Primera mitad)




Amorphis  - Queen of time
Biffy Clyro - MTV Unplugged
Ghost - Prequelle
Ihsahn - Ámr
Manic Street Preachers - Resistance is futile
Roger Waters  - Is this the life we really want
Tesseract - Sonder
The Contortionist - Clairvoyant
Toundra - Vortex
Turbonegro - rock and roll machine
White Moth Black Butterfly - Atone
A perfect Circle - Eat the elephant

Quitando el disco de A perfect Circle, que se esperaba con ansia tras tantos años de silencio, no ha sido un inicio de año especialmente boyante. Los de Tesseract o Ghost si que estaban en la lista de muy deseables, pero no al nivel de las bandas que ya sabéis que me entusiasman.
Me ha sorprendido brutalmente el nuevo de Turbonegro, adictivo y divertido a partes iguales. Lo mismo pero a otro nivel y género el de The Contortionist.
Con Manic Street Preachers, lamentablemente, he entrado en una especie de desidia. Sigo siguiéndolos pero me dicen poco sus dos últimos discos.
Reconozco que al igual que al final del año pasado, Devin Townsend ha ocupado mucho mucho tiempo musical en mi vida.
A ver estos meses venideros.
Deafheaven (con posibilidad de verlos en vivo en Viena en viaje de bodas), The Pineapple Thief, Alice in chains, Riverside, y el directo de Devin Townsend, no está mal.


¿Un tema?


   

miércoles, 20 de junio de 2018

Big Little Lies / Michael Kiwanuka - Cold Little Heart

Ávidos como estamos de encontrar nuevas series, pero condicionados por la falta de tiempo, mal endémico donde los haya, a veces se nos escapan algunas de esas de las que todo el mundo habla y son pequeñas joyas.
Y "Big little lies" lo es. De esas series que te ventilas del tirón, te propones intercalarla entre otros episodios de series más contrastadas (Ay West World! espabila!) y te descubres prefiriendo ver que sucede con este enigmático grupo de amigas (y enemigas).
Recomendación total.
El tema central de la serie, este Cold Little Heart de Michael Kiwanuka, es una elegante pieza soul bien pegadiza. Pero esta versión en vivo, te mete un derechazo con su deje Floydiano que te pone los vellos de punta.
Del universo de Gilmour y Waters a Ottis Redding  en 11 minutazos.





jueves, 31 de mayo de 2018

Influencers a las 6 cuerdas

Escuchando hoy Paradise Lost, he ido poco a poco recabando información almacenada en mi memoria, bien mezclada con los sentimientos que tengo hacia la música, y he ido viendo quienes son mis héroes guitarrísticos. O más bien, quienes creo que más influencia han tenido en mi evolución como Músico.
Evidentemente la época en la que más trabajé como guitarrista, digamos del 90 al 98 o así, fui una esponja. Inicialmente no tenía ni técnica, ni sonido personal (lo tengo ahora?), me nutría de las bandas que mas escuchaba en ese momento, y que obviamente iban en sintonía con el sonido que el grupo iba cogiendo.
Pero tendría que citar tres guitarristas a bote pronto, que considero que si que dejaron huella en mi manera de tocar.
Esos son Jerry Cantrell, Dave Navarro, y Gregor Mackintosh.
Alice in Chains, Jane´s Addiction y Paradise Lost. El denominado Grunge, el rock alternativo, y el Doom metal. Tres pilares fundamentales en mi cultura músical, y tres guitarristas que creo que tienen un reconocimiento considerable por su legado en la música. Navarro puede ser a veces más corremástiles que los otros dos, pero los tres se distinguen más por un sentido inaudito de la melodía, con estilos muy muy propios. Si me dieran a elegir, creo que me quedo con Cantrell.

Si bien de ello me doy cuenta ahora, antes con Zona Púrpura mi sana intención (al menos en "Entretente como puedas" y "Juegue al Caos") era coger una onda Dimebag Darrell. Efectos, salidas ingeniosas, sin embargo muy poca velocidad (la técnica y las escalas a mansalva nunca han sido lo mío). Aún así me siento muy orgulloso del trabajo en esos años, creo que dejé muy buenos solos dentro del nivel global de la banda. Pero mira tu por donde, que mi solo favorito de todos los que he grabado, ha sido con Agreste muchos años después. Justamente el de "Manos".
Cada vez hago menos solos, pero si que los disimulo en determinadas partes de las canciones, y son menos Darrell que nunca. Me hago mayor.





jueves, 17 de mayo de 2018

Pink Tones

¡Vamos a sumergirnos en el universo del fluído rosa!

Y es que no hay banda más grande que Pink Floyd, y el que me lo discuta se merece una bofetada con el guantalete de Thanos.
 La mejor banda de tributo a la banda de Gilmour y Waters, los Pink Tones, estarán este sábado en Málaga en la París 15, y allí estaremos.
 La anterior vez que los vi se marcaron un concierto de 3horas y cuarto, ahí es nada. Seguro que va a ser un espectáculo increíble.